Миклош Боршош
Миклош Боршош (13 август, 1906 - 27 јануари 1990) бил унгарски вајар и медалист . Неговиот стил на интегрирани елементи на архаична уметност и класицизам со современи елементи.[1]
| Миклош Боршош | |
|---|---|
 | |
| Роден(а) | 13 август 1906 Нагизебен, Трансилванија |
| Починал(а) | 27 јануари 1990 (возр. 83) Будимпешта, Унгарија |
| Националност | Унгарска |
| Занимање | вајар |
Животопис
уредиРоден во Нагисебен , Трансилванија (денешен Сибиу , Романија ), тој и неговото семејство се населиле во Ѓир во 1922 година; Бордос и неговата сопруга живееле во истата куќа во Ѓир до крајот на Втората светска војна .
Тој се заинтересирал за уметноста, а особено за скулптурата кон крајот на 1920-тите. Првично почнал како сликар, го посветил својот интерес за скулптурата во текот на 1930-тите години, а во таа уметност до 1940 година се остварил. Во 1928 и 1929 година тој поминал од Венеција до Марсеј. Во 1929 година, тој кратко се обучил на Унгарскиот универзитет за ликовни уметности под Оскар Глац , кој бил негова единствена формална обука.[2]
До крајот на 1940-тите, уметноста на Боршош била цврсто поврзана со современата унгарска пластична уметност претставена од Фулоп О. Бек , Бени Ференци и Ференц Медџиси . Од околу 1950 година, тој развил повеќе интелектуални , апстрактни и експериментални пристапи. Формата на изразување на Боршош и предметите на неговата уметност биле поврзани со интензитетот на неговите искуства и ставови.
Боршош го имал своето прво јавно прикажување во 1941 година во Будимпешта во Тамаш Галерија. Подоцна имал шоуа низ Европа, вклучувајќи ги и Линц, Австрија (1964), Венеција (1966) и Рим (1967), Цирих , Грац и Локарно во 1967 година.
Боршош ги користел сите вајарски жанрови и ги збогатил со неколку нови решенија. Тој развил втиснување на бакарни плочи (што била ретка техника во тој момент во историјата) и создал голем број скулптури за јавни места и споменички споменици кои се фокусираа на современата еколошка култура која честопати имала длабока лична порака и ја одразувала одличната интимност (комбинирање симболички мотиви на природниот живот, како и културни вредности). Човечките и животинските фигури биле вообичаен предмет, а неговата тврдина не била во детали, но во создавањето на целокупните ремек-дела.
Боршош, исто така, се фокусирал на портретната уметност во текот на доцните 50-ти и 1960-ти години, кога неговата работа ги интегрираше аспектите на природата, атмосферата, како и културните и духовните традиции во нов жанр на вајарската уметност. Делата на овој период вклучуваат Портрет на Јозеф Егри (1952), Сибила Паноничка (1963), Лигеја (1968), Младата Парка (1964) и Кантикус Канчикорум (1977).
Во 1979 година, Боршош ја отворил Уметничката галерија Микло Бордос во Џјор, порано судница на епископот Џор . Се наоѓа во најстарата населба во градот, во близина на капелата Свети Михаил, и сега е градски музеј Микло Боршош.[3]
Награди
уреди.JPG)
Миклос бил награден со титулата Артист за заслуги на Унгарската народна република во 1967 година. Неговите други почести вклучуваат:
- Награда за Munkácsy во 1954 година
- 1957 Косутска награда
- 1959 Премио Карара
- 1969 Национална биенале за мала скулптура, Печ Пот
- 1972 Најдобро уметник
- 1977 Прв национален медал на уметноста, награда Бени Ференци .
- 1950 година Атила Јозеф , 1950 година
- 1961 Рипп-Ронаи награда, 1961 година
- 1963 Сегеди Нјари Тарлат награда, 1963 година
- 1964 година награда Јозеф Егри , 1964 година
Наводи
уреди- ↑ „Borsos Miklós: Életrajz“ (унгарски). Rév-Art Galéria. Посетено на 27 February 2015.
- ↑ „The Attraction Of Tihany – A Selection From The Works Of Sculptor Miklós Borsos“. Kogart Exhibitions Tihany. Посетено на 27 February 2015.
- ↑ „Városi Művészeti Múzeum-Borsos Miklós Állandó Kiállítása“ (унгарски). Budapest.com. Архивирано од изворникот на 2015-04-02. Посетено на 27 February 2015.