Сиенско училиште

Сиенската школа за сликарство „процветала“ во Сиена, Италија, помеѓу 13 и 15 век. Меѓу најважните уметници се вклучувал Дучио, чие дело го покажувало византиското влијание, неговиот ученик Симоне Мартини, браќата Пјетро и Амброџо Лоренцети и Доменико и Тадео ди Бартоло, Сасета и Матео ди Џовани.

Историја

Пјетро Лоренцети, детали за полагањето на Христос, фреска во долната базилика во Асизи

Дучио можело да се смета за „татко на сиенското сликарство“.^[1] Браќата Пјетро и Амброџо Лоренцети биле „одговорни за клучниот развој на уметноста на Сиена, движејќи се од традицијата наследена од Дучио кон готски стил, инкорпорирајќи ги иновациите во Фиренца воведени од Џото и Арнолфо ди Камбио“.^[2]

„Сиенската уметност „цветала“ дури и кога самата Сиена почнала да опаѓа економски и политички. И додека уметниците од Сиена од 15 век не уживале широко распространето покровителство и почит што ги добиле нивните предци од 14 век, сликите и илуминираните ракописи што ги направиле претставувале едни од потценетите богатства во раскошот на италијанската уметност.“^[3]

Кон крајот на 15 век, Сиена „конечно подлегнала“ на учењата на фирентинската школа за перспектива и натуралистичко претставување, апсорбирајќи ја нејзината „хуманистичка култура“.^[3] Во 16 век таму работеле маниристите Бекафуми и Ил Содома. Додека Балдасаре Перуци бил роден и трениран во Сиена, неговите главни дела и стил ја одразувале неговата долга кариера во Рим. Економскиот и политичкиот пад на Сиена до 16 век, и нејзиното евентуално потчинување од Фиренца, во голема мера го провериле развојот на сиенското сликарство, иако тоа значело дека добар дел од сиенските дела во црквите и јавните згради не биле отфрлени или уништени.

Стил

За разлика од фирентинската уметност, сиенската уметност се определила за подекоративен стил и богати бои, со „потенки, елегантни и дворски фигури“.^[4] Исто така, имала „мистична низа...карактеризирана со заеднички фокус на чудесни настани, со помалку внимание на пропорциите, искривување на времето и местото и често сонишна боја“.^[3] Сиенските сликари не сликале портрети, алегории или класични митови.^[5]

Maestà од Duccio (1308–1111) Темпера на дрво, 214 x 412 cm Museo dell'Opera del Duomo, Сиена

Список на уметници

1251–1300

Гвидо да Сиена

1301–1350

Уголино ди Нерио, преддела сцена на Тајната вечера

Дучо ди Буонинсења
Сегна ди Буонавентура
Николо ди Сења
Симоне Мартини
Липо Меми
Надо Чекарели
Амброџо Лоренцети
Пјетро Лоренцети
Бартоломео Бугарини
Уголино ди Нерио
Липо Вани

1351–1400

Бартоло ди Фреди
Андреа Вани
Франческо ди Ванучио
Jacopo di Mino del Pellicciaio
Николо ди Бонакорсо
Николо ди Сер Соцо
Лука ди Томе
Тадео ди Бартоло
Андреа ди Бартоло
Паоло ди Џовани Феи
(Господар на триптихот Ричардсон)
Бјаџо Горо Геци

1401–1450

Џовани ди Паоло, Мадона на смирението, в. 1442 година

Бенедето ди Биндо
Доменико ди Бартоло
Џовани ди Паоло
Грегорио ди Цеко
Мартино ди Бартоломео
Господар на триптихот Оссерванца
Пјетро ди Џовани д'Амброџо
Пријамо дела Кверсија
Сано ди Пјетро
Сасета (Стефано ди Џовани)
Лоренцо ди Пјетро (Векиета)

1451–1500

Никола ди Улисе
Матео ди Џовани
Бенвенуто ди Џовани
Карло ди Џовани
Франческо ди Џорџо Мартини
Нерочо ди Бартоломео де Ланди
Пјетро ди Франческо дегли Ориоли
Гвидочо Коцарели
Бернардино Фунгаи
Пелегрино ди Маријано
Андреа ди Николо
Пјетро ди Доменико

Доменико Бекафуми, Јавните доблести на грчките и римските херои - Жртвата на кралот Кодрон од Атина, фреска, в. 1530 година

Џироламо ди Бенвенуто
Џакомо Пакиароти
Џироламо дел Пакија
Доменико Бекафуми
Ил Содома (Џовани Антонио Баци)
Ричио Санезе (Бартоломео Нерони)

1601–1650

Франческо Вани
Вентура Салимбени
Рутилио Манети

Наводи

↑ Christiansen, Keith. „Sienese Painting (last updated October 2004(“. Heilbrunn Timeline of Art History. The Metropolitan Museum of Art. Посетено на 28 January 2018.
↑ „Effects of Good Government in the city“. Google Arts & Culture. Посетено на 28 January 2018.
↑ ^3,0 ^3,1 ^3,2 Kimmelman, Michael (11 September 1988). „Art; Sienese Gold“. New York Times. Посетено на 28 January 2018. Грешка во наводот: Неважечка ознака <ref>; називот „nyt“ е зададен повеќепати со различна содржина.
↑ Nici, John B. (2008). AP Art History. Barron's Educational Series. стр. 232. ISBN 9781438080536. Посетено на 28 January 2018.
↑ Spence, Rachel (16 April 2010). „Early Renaissance art in Siena“. Financial Times. Архивирано од изворникот на 2022-12-10. Посетено на 28 January 2018.

Литература

Pope-Hennessy, John & Kanter, Laurence B. (1987). The Robert Lehman Collection I, Italian Paintings. New York, Princeton: The Metropolitan Museum of Art in association with Princeton University Press. ISBN 0870994794.CS1-одржување: повеќе имиња: список на автори (link) (see index)
Timothy Hyman; Sienese Painting, Thames & Hudson, 2003 ISBN 0-500-20372-5.

Надворешни врски

Италијански слики: каталог на колекцијата на Метрополитен музеј на уметност: Сиенски и средноиталијански училишта, каталог за збирки што содржи информации за уметниците и нивните дела (види индекс)

[met-1] Christiansen, Keith. „Sienese Painting (last updated October 2004(“. Heilbrunn Timeline of Art History. The Metropolitan Museum of Art. Посетено на 28 January 2018.

[goog-effectsgood-2] „Effects of Good Government in the city“. Google Arts & Culture. Посетено на 28 January 2018.

[nyt-3] 3,0 ^3,1 ^3,2 Kimmelman, Michael (11 September 1988). „Art; Sienese Gold“. New York Times. Посетено на 28 January 2018. Грешка во наводот: Неважечка ознака <ref>; називот „nyt“ е зададен повеќепати со различна содржина.

[4] Nici, John B. (2008). AP Art History. Barron's Educational Series. стр. 232. ISBN 9781438080536. Посетено на 28 January 2018.

[ft-5] Spence, Rachel (16 April 2010). „Early Renaissance art in Siena“. Financial Times. Архивирано од изворникот на 2022-12-10. Посетено на 28 January 2018.

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]