Татјана Блас
Татјана Блас (родена во Саун Пауло, СП, 1979) е бразилски уметник која конструира сложени апстрактни наративи со нејзините изведби, слики, видеа и инсталации.[1]
Блас ја започнала својата кариера создавајќи апстрактни слики под силно влијание на колажот што ги истакнува различните бои на формите, набрзо преминувајќи во интердисциплинарна практика.[2] Преку манипулација со бројни материјали, Татјана Блас ја истражува тензијата помеѓу конструкцијата и деконструкцијата, формата и функцијата.[3]
Блас редовно изложува во колективни и индивидуални изложби низ Бразил и во странство од 1998 година.[4]
Кариера
уредиТатјана Блас започнала да развива афинитет кон уметноста како дете[5] со експериментирање со различни медиуми, одење на изложби и посетување часови по уметност, вклучувајќи предмети со Алекс Сервени и Сандра Синто. Во 1998 година, таа била примена во Уметничкиот институт на Universidade Estadual Paulista (UNESP), добивајќи диплома по уметност во 2001 година. За време на колеџот, Блас продолжила да посетува независни уметнички курсеви со познати уметнички критичари и уметници, вклучувајќи ги Родриго Навес, Алберто Тасинари, Родриго Андраде и Пауло Монтеиро.[6]
И нејзината прва колективна изложба и нејзината прва самостојна изложба биле одржани во Институтот за уметност на УНЕСП, во 1998 и 2001 година соодветно. Во тој период таа изложувала во разни ликовни салони во Бразил.
Во 2004 година, Блас ја претставила својата прва инсталација специфична за локацијата во Ateliê397 во Вила Мадалена, Саун Пауло, создавајќи шарени дамки на подот и ѕидовите на галеријата.[7] Нејзината најозлогласена инсталација специфична за локацијата се случила седум години подоцна, во 2011 година, со Пенелопе, кога ги презела капелата и дворот во капелата Морумби, исто така во Саун Пауло, каде црвено предиво било проткаено низ ѕидовите на зградата и градината, во разбој за да се создаде црвен тепих [8][9].
Во Као Сего, нејзината прва самостојна музејска изложба во Музејот на модерна уметност на Баија во 2009 година, таа започнала да експериментира со мешавината на изведба и скулптура, создавајќи восочни скулптури кои се топат и деформираат во текот на траењето на нивната изложба. Таа би ја носела истата техника за Luz que cega - Sentado (2001), дело што на крајот ќе и ја донесе наградата PIPA во 2011 година.[4] Восок, исто така, се појави во Metade de fala no chão (2008-2010), дел изведба и дел скулптура, првпат изложен на 29-тото биенале во Саун Пауло, каде што бил истурен на музички инструменти, правејќи ги неми.[9]
Делото на Татјана Блас е дел од збирката на различни јавни и приватни институции во Бразил и САД, вклучувајќи ги Пинакотека до Естадо де Саун Пауло, Музејот на модерната уметност во Рио де Жанеиро и уметничката фондација Сиснерос Фонтаналс.
Наводи
уреди- ↑ Baschirotto, Viviane. „TATIANA BLASS: PALAVRAS E FORMAS, RUÍNAS E METAMORFOSES (Dissertação de mestrado 2015)“ (англиски). Наводот journal бара
|journal=(help) - ↑ Baschirotto, Viviane (2014). „A ruína em Fim de Partida: Samuel Beckett e Tatiana Blass“. Nau Literária: crítica e teoria de literaturas. 10 (1).
- ↑ „Tatiana Blass | Artspace“. Artspace (англиски). Архивирано од изворникот на 2017-11-13. Посетено на 2017-11-10.
- ↑ 4,0 4,1 „Tatiana Blass - Prêmio PIPA“. www.premiopipa.com (португалски). Посетено на 2017-11-12.
- ↑ „Tatiana Blass“. Vice (португалски). 2011-04-29. Посетено на 2017-11-12.
- ↑ Cultural, Instituto Itaú. „Tatiana Blass | Enciclopédia Itaú Cultural“. Enciclopédia Itaú Cultural (португалски). Посетено на 2017-11-12.
- ↑ „Atavio | Tatiana Blass - Ateliê397“. Ateliê397 (португалски). 2004-03-05. Посетено на 2017-11-12.
- ↑ „"Penélope" de Tatiana Blass tece os muros de uma capela no Morumbi“. ArchDaily Brasil (португалски). 2016-11-27. Посетено на 2017-11-12.
- ↑ 9,0 9,1 „Tatiana Blass - 46 Artworks, Bio & Shows on Artsy“. www.artsy.net (англиски). Посетено на 2017-11-12.