Модернизам: Разлика помеѓу преработките
[проверена преработка] | [проверена преработка] |
Избришана содржина Додадена содржина
с →Периодот пред Првата светска војна: Правописна исправка, replaced: Луиџи → Лујџи using AWB |
с Правописна исправка, replaced: 9-ти век → 9 век, 9-тиот век → 9 век (2), 0-тиот век → 0 век (2) using AWB |
||
Ред 4:
==Почетоци на 19 век==
Во првата половина на 19 век за Европа беше одбележана со голем број на војни и револуции, кои придонесоа за претворање од реалностите на политичката и социјалната фрагментација кои се случуваа, и понатамошен тренд кон романтизмот. Во доцните 18-ти и почетокот на 19 век, романтизмот беше револт против ефектите на индустриската револуција и буржоаските вредности, истовремено нагласувајќи индивидуално, субјективното доживување, возвишеноста, и превласт на "природата ", како теми за уметност, и револуционални или радикални екстензии на изразување, и индивидуалната слобода. До средината на векот, сепак, синтеза на идеи на романтизмот со постабилен политички идеи се појавиа, делумно заради реакцијата на неуспешните романтични и демократски револуции од 1848 година. Тоа беше примерот со Реалполитика на Ото фон Бизмарк и од "практични" филозофски идеи на позитивизмот на Огист Конт. Ова стабилизирана синтеза на реалистичката политика и романтичнa естетска идеологија, е нареченa од разни имиња: во Велика Британија е викторијанската ера. Централно место во оваа синтеза беа заеднички претпоставки и институционални структури на компетенција, вклучувајќи ги и верските норми најдени во христијанството, научни норми најдени во класичните физики, како и идејата дека описот на надворешната реалност од објективна гледна точка не беше само можно, но и пожелнa. Културни критичари и историчари ја нарекуваат оваа идеологија, реализам, иако овој термин не е универзален. Во филозофијата, рационалистичките, материјалистичките и позитивистичките движења го основаа приматот на разумот. Против оваа сегашната, сепак, има уште една серија на идеи, од кои некои се директно продолжување на романтични школи на мислата. Меѓу оние кои ги следеа овие идеи биле англиски поети и сликари што го сочинуваат братството Пре-Рафаелит, коj, од околу 1850 година, го спротиставија доминантниот тренд на индустриската викториска Англија, поради нивното "противење на техничка вештина без инспирација" тие биле под влијание на делата на ликовниот критичар Џон Раскин (1819-1900), кој имаше силни чувства за улогата на уметноста во помагањето да ги подобри животите на урбанските работнички класи, во брзото проширување на индустриските градови на Велика Британија. Рационализмот исто така, имаше и други противници. Особено, реакција на филозофот Хегел за дијалектичкиот поглед на цивилизацијата и историјата (1770-1831)) од Фридрих Ниче и Серен Кјеркегор. Заедно, овие различни реакции, предизвикаа утешни идеи на сигурно потекнување од верување во цивилизација, од историја, или чиста причина. Дури и од 1870 па наваму, идејата дека историјата и цивилизацијата се инхерентно прогресивно, и дека напредокот беше секогаш добро, дојде под зголемување на нападот. Композиторот Рихард Вагнер (1813-1883) (Дер Ринг des Нибелунген, 1853-1870) и драмски писател Хенрик Ибзен (1828-1906) се истакнати во своите критики на современата цивилизација и за предупредувањата дека забрзување на "напредок" ќе доведе до создавање на поединци одвоени од социјални вредности и изолирани од своите колеги мажи.Аргументите појавуваат дека вредностите на уметникот и на оние на општеството не биле само различни, но и дека општество беше антитеза на напредокот, и не можеше да се движи напред во нејзината сегашна форма. Во прилог на тоа филозоф Шопенхауер (1788-1860) (Во Светот како волја и идеја, 1819) го доведоа во прашање претходниот оптимизам, и неговите идеи имаа големо влијание врз подоцнeшните мислители, вклучувајќи го и Ниче. Две од најзначајните мислители од тој период e биологoт Чарлс Дарвин (1809-1882), автор на потекло на видовите со помош на природна селекција (1859), и политичкиот научник Карл Маркс (1818-1883), автор на Капиталот (1867 ). Дарвиновата теорија на еволуција со природна селекција, поткопа верска сигурност и идејата за човековите уникатности. Конкретно, идејата дека човековите суштества се протерани од истите импулси како "пониски животни" се покажаа како тешко да се помират со идејата на доделување духовност. Карл Маркс тврдеше дека имало основни контрадикции во рамките на капиталистичкиот систем, и дека работниците воопшто не беа слободни. Двете мислители беа големи влијанија врз развојот на модернизмот. Ова не е да се каже дека сите модернисти, или модернистички движења отфрлија некоја религија, или сите аспекти на просветителството мисло, или поточно речено дека модернизмот испитуваше аксиоми на претходните години. Историчари и писатели во различни дисциплини, сугерираат различни датуми како појдовни точки за модернизмот. Вилијам Eвердел, на пример, тврди дека модернизмот започна во 1870-тите, со математичарот Ричард Дедекинд(1831-1916) (Дедекинд рез) и (1844-1906) Лудвиг Болцман на статистички термодинамики. Од друга страна Климент Гринберг го нарече Имануел Кант (1724 -1804) како "првиот вистински модернист", иако тој, исто така, напишал: "Што може безбедно да се нарекува модернизам се појавува во средината на минатиот век и прилично на локално ниво, во Франција, со Бодлер во литературата и Мане во сликарството, а можеби и со Флобер, исто така, во проза фикција. (тоа беше време подоцна, а не толку на локално ниво, дека модернизмот се појави во музиката и архитектура). " На почетокот на 20 век се одбележа првиот пат кога движењето во уметноста беше опишан како "авангарда"-термин претходно користен во воени и политички контексти, кој остана да се опишат движења кои се идентификуваат себеси како обид за соборување некои аспект на традиција или на статус кво. Надреализмот се здоби со слава меѓу јавноста што стана повеќе екстремна форма на модернизмот, или "авангарда на модернизам". Исто така, во уметноста и писма, две идеи со потекло од Франција кои имаа посебно влијание. Првиот беше импресионизмот, училиште на сликарството, која првично се фокусираше на работа, а не во студијата, но на отворено ( знаење на воздух). Импресионистички слики покажаа дека човечките суштества не гледаат објекти, но наместо тоа, ја гледат светлината во себеси. Во училиштето се собраа приврзаници и покрај внатрешните поделби меѓу нејзините водечки експерти, станаа повеќе влијателни. Првично се отфрли од најважното трговско шоу на времето, државниот спонзориран салон Париз, импресионистите организираа годишно групни изложби во трговски објекти, во текот на 1870-тите и 1880-тите, чекајќи го најпогодниот момент за нив да се совпадне со официјалниот Салон. Значаен настан на 1863 беше салон Дес Рефусос, создадена од императорот Наполеон III за прикажување на сите одбиени слики од салонот во Париз. Додека повеќето беа во стандард стилови, но со инфериорни уметници, работата на Мане привлече огромна внимание, и отвори трговски врати на движењето. Второто француско училиштето беше симболизмот, кој книжеени Историчарите го гледаат почнувајќи со поетот Шарл Бодлер (1861-1867) (Флеур ду мар, 1857), вклучувајќи го и подоцнежните поети, Артур Рембо (1854-1891), Пол Верлен (1844-1896 ), Стефан Маларме (1842-1898), и Пол Валери (1871-1945). Симболиститр ", го истакнаа приоритетот на предлог и евокација над директен опис и експлицитна аналогија," и беа особено заинтересирани за "музичките особини на јазикот." Во исто време социјални, политички и економски сили беа на работа што ќе стане основа да се тврди за радикално различен вид на уметност и размислување. Меѓу овие беше индустријализација на парна енергија а особено за развој на железниците, со почеток во Британија во 1830 година, а потоа и достигнувања во областа на инженерството и архитектура поврзани со оваа.Една од главните инженеринг достигнување во 19
==Периодот пред Првата светска војна==
Ред 11:
Поголемото движење во уметноста изедначил случувања во физиката, како што се Специјални теорија на релативитет на Ајнштајновата (1905 г.); иновации во индустријата, како што се развојот на моторот со внатрешно согорување; и зголемената улога на општествените науки во јавната политика. Навистина тврдеше дека, ако природата на самата реалност е во прашање, и ако претходните ограничувања кои биле во место околу човечка активност беа поништени, тогаш уметноста, исто така, ќе мора радикално да се промени. Така, во првите дваесет години на 20 век, многу писатели, мислители и уметници ги прекинаа односите со традиционалниот начин на организирање на литературата, сликарството и музиката, а резултатите беа апстрактната уметност, атонал музика, и функционирањето на техниката на свеста во новела. Влијателни во раните денови на модернизмот беа теориите на Сигмунд Фројд (1856-1939), и Ернст Макс (1838-1916). Мак тврди, со почеток во 1880-тите со науката за механика (1883), дека умот имаше основна структура, и дека субјективното доживување беше врз основа на игра на делови на умот. Првата голема работа на Фројд беше Студии на хистерија (со Јозеф Броер) (1895 г.). Според идеите на Фројд, целата субјективна реалност беше врз основа на игра на основните движена и инстинкти, преку кој надворешниот свет беше прифатено. Како филозоф Ернст Мах на науката беше големо влијание на логичкиот позитивизам, и преку неговата критика на Исак Њутон, претходник на Ајнштајновата теорија на релативност.Според овие идеи на Мак, односите на објекти во природата не се загарантирани, но познати само преку еден вид на ментална стенографија. Ова претставува раскинување со минатото, со тоа што претходно се веруваше дека надворешната и апсолутна реалност би можеле да се импресионираат себеси, како што беше, на некој поединец, како, на пример во (1632-1704) емпирија на Џон Лок, кој го виде почетокот на умот како табула раса (Есеј на тема во врска со човековите сфаќања, 1690 г.). Описот на Фројд за субјективните држави, со вклучувањето на несвесниот ум полн со исконски импулси, и урамнотежнување на самонаметни ограничувања, беше во комбинација од Карл Јунг (1875-1961) со идејата за колективното несвесно, со што свесниот ум се борело или прифатил. Додека работата на Чарлс Дарвин го прерасна Аристотеловиот концептот на "човек, животното" во јавното мислење, Јунг посочи дека човечките импулси кон кршење на општествените норми не се производ на подетинетост, или незнаење, туку произлегува од суштинската природа на човечкото животно. Фридрих Ниче беше уште еден голем предвесник на модернизмот со филозофија во која психолошки движења, конкретно "волјата за моќ" беа, поважно од факти, или работи. Анри Бергсон (1859-1941), од друга страна, пак ја нагласи разликата помеѓу научник, часовникот и директноста, субјективен, човечкото искуство на време неговата работа на време и свеста "имаше големо влијание на дваесеттиот век на романописеци , "особено оние модернистите кои се користат на функционирањето на техниката на свеста, како што Дороти Ричардсон, Истакна покриви, (1915), Џејмс Џојс, Улис (1922) и Вирџинија Вулф (1882-1941) г-ѓа Даловај (1925), Кон светилникот (1927). Исто така, важно во филозофијата на Бергсон беше идејата на елан од витално значење, сила на животот, која "носи за креативна еволуција на сè" , неговата филозофија, исто така, поставена на висока вредност на интуиција, иако без да одбивање на важноста на интелект. Овие различни мислители беа обединети од страна на недоверба на викториски позитивизам и сигурност. Надвор од овој судир на идеали кои произлегуваат од романтизмот, и обид да се најде начин за знаење, за да се објасни она што беше се 'уште непознато, дојде првиот бран на дела, кои, додека нивните автори ги сметаше нив проширување на постојните трендови во уметноста, го кршеа имплицитниот договор со јавноста дека уметниците беа толкувачи и претставници на буржоаската култура и идеи. Овие "модернистички" знаци вклучуваа атонал завршување на Втората Стринг Арнолд Шенберг Квартетот во 1908 година, експресионистичките слики на Василиј Кандински со почеток во 1903 година и кулминирајќи со својот прв апстрактно сликарство и пронаоѓањето на Блу Ридер група во Минхен во 1911 година, и пораст на фавизам и пронајдоци на кубизмот од студиата на Анри Матис, Пабло Пикасо, Жорж Брак и други во годините помеѓу 1900 и 1910 година. Важни книжевни претходници на модернизмот беа: Фјодор Достоевски (1821-1881) (Злосторство и казна (1866), браќата Карамазови (1880); Волт Витмен (1819-1892) (Листовите на тревата) (1855-1891) ; Шарл Бодлер (1821-1867) (Les Fleurs du mal), Рембо (1854-1891) (илуминации, 1874); Август Стриндберг (1849-1912), особено неговите подоцнежни драми, вклучувајќи ги, трилогијата за Дамаск 1898-1901, сон Play (1902), на Соната духовите (1907). Оваа модерно движење раскина со минатото во првите три децении од 20 век, и радикално редефинира различни уметнички форми. Следната список на значајни литературни фигури меѓу 1900-1930 (иако тоа вклучува голем број чии кариери се проширија надвор од 1930 г.): Ана Ахматова (1889-1966), Габриеле Данунцио (1863-1938), Гијом Аполинер (1880-1918), Андреј Бели (1880-1934) Готфрид Бен (1886-1956) Иван Цанкар (1876-1918), Константин Кавафи (1863-1933), Џозеф Конрад (1857-1924), Алфред Доблин (1878-1957), H.Д. (Хилда Долитл) (1886-1961), Т. С. Елиот (1888-1965), Вилијам Фокнер (1897-1962), Е. М. Форстер(1879-1971), [[Ернест Хемингвеј]] (1891-1961), Хуго фон Хофманштач (1874-1929), Макс Јаков (1876-1944), Џејмс Џојс (1882-1941), Франц Кафка (1883-1924), Георг Кајзер (1878-1945), Д. Х. Лоренс (1885-1930), Виндам Луис (1882-1957), Томас Ман (1875-1955), Јуџин О'Нил (1888-1953) Фернандо Песоа (1888-1935) Езра Паунд (1885-1972) Марсел Пруст (1871-1922) Дороти Ричардсон (1873-1957), Рајнер Марија Рилке (1875-1926) [[Гертруда Штајн]] (1874-1946) Валас Стивенс (1875-1955) Итало Свево (1861-1928), Ернст Толер (1893-1939), Георг Тракл (1887-1914), Пол Валери (1871-1945), Роберт Валзер (1878-1956), Вилијам Карлос Вилијамс (1883-1963), Френк Ведекинд(1864-1918), [[Вирџинија Вулф]] (1882-1941), В. Б. Јејтс (1865-1939) итн.
Во пресрет на Првата светска војна поголема тензија и неспокој во врска со социјалниот ред, веќе видено во Руската Револуција од 1905 година и агитација на "радикалните" партии, исто така, се манифестира во уметнички дела во секој медиум кој радикално поедноставаат или да отфрлат претходни пракса. Младите сликари, како што се Пабло Пикасо и Анри Матис предизвикуваа шок со нивното отфрлање на традиционалната перспектива како средство за структурирање слики - не зема чекор ниту еден од импресионистите, па дури ни Сезан. Во 1907 година, како Пикасо сликаше Demoiselles d'Avignon, Оскар Кокошка го пишуваше Mörder, Hoffnung der Frauen (убиец, надеж на жените), првиот експресионист игра (произведен со скандалот во 1909 година), и Арнолд Шенберг ја компонираше неговиот квартетот Бр 0,2 во Ф-остри малолетникот, неговиот прв состав "без тонски центар". Во1911 година, Кандински ja наслика Build mit Kreis (Слика со круг), која тој подоцна ja нарече првото апстрактно сликарство. Во 1913-година на идеи Едмунд Хусерл е, примени атом на Нилс Бор, основање на имагизам на Езра Паунд, Арсеналот Шоу во Њујорк, и во Санкт Петербург, на "првиот футурист опера" победа над Сонце-уште еден руски композитор Игор Стравински, во кои работат во Париз за Сергеј Диаилев и балети русес, го сочинуваа Ритуаллот на пролет за балет, во кореографија на Васлав Нижински, оставајќи впечаток на човечка жртва. Овие случувања почнаа да дадар ново значење на она што се нарекува "модернизам": Тоа прифати дисконтинуитет, отфрлајќи мазни промена во сè, од биологија за измислен лик развој и кино. Го одобри прекинот, отфрлајќи ги или одејќи надвор од едноставен реализам во литературата и уметноста, и се отфрлаат или драматично се менува тоналноста во музиката. Оваа група на модернисти за разлика од 19
Изложби, театар, кино, книги и згради сите служеа за цемент во јавноста ја гледаат перцепцијата дека светот се менува. Непријателска реакција често следи, како што сликите се исплукани, немири организирани на отворањето на работите, и политички личности, го осудија модернизмот како гаден и неморален. Во исто време, во 1920 биле познати како "Џез доба", и јавноста покажа значителен ентузијазам за автомобили, воздушниот сообраќај, телефон и други технолошки достигнувања. Од 1930 година, модернизмот ја имаше освоено местото во установата, вклучувајќи го и политичката и уметничката основање, иако по овој пат модернизмот самото се промени. Имаше една општа реакција во 1920 против пред-1918 модернизам, кој истакна свој континуитет со минатото додека се бунтуваат против тоа и против аспекти од тој период што се чинеше претерано учтив, ирационален, и емоционален. Периодот на пост-светска војна период, во прво време, некој се свртел во систематизација или нихилизам и имаше, можеби, најголемо парадигматично движење, Дада. Додека некои писатели го нападнаа лудилото на новиот модернизам, другите ја опиша како бездушни и механички. Меѓу модернистите имало спорови во врска со важноста на јавноста, односот на уметноста до публика, и улогата на уметноста во општеството. Модернизмот состави серија понекогаш контрадикторни одговори на ситуацијата како што беше разбрана, и обидот да се борат универзалните принципи од него. На крајот науката и научната рационалност, често земајќи модели од 18-тиот век просветителството, почна да се гледа како извор на логика и стабилност, додека основните примитивни сексуални и несвесните движења, заедно со навидум контра-интуитивната работа на новата машина возраст, се земени како основна емоционална содржина. Од овие две навидум некомпатибилни столбови, модернистите почна да мода комплетен светоглед кои би можеле да опфати секој аспект на животот. Модернизмот: 1930-1945 Од 1930 година, модернизмот влезе во популарната култура. Со зголемување на урбанизација на населението, таа почнува да се гледа како извор за идеи за да се справи со предизвиците на денот. Како модернизмот доби проширување во академијата, беше развивање на самосвесна теоријата на своја важност. Популарната култура, која не е изведено од висока култура, но наместо од сопствената реалност (особено масовно производство) поттикна многу модернистички иновации. До 1930 Њујорк магазинот започнува да издава нови и модерни идеи од страна на младите писатели и хумористи како Дороти Паркер, Роберт Benchley, И.О. Бела, S.J. Перелман, и Џејмс Турбер, и други. Модерни идеи во уметноста се појавиа во реклами и логоа, познатиот Лондон Underground лого, дизајниран од страна на Едвард Џонстон во 1919 година, е ран пример за потребата од јасна, лесно препознатливи и незаборавни визуелни симболи.
Ред 37:
==Крајот на периодот==
Продолжување на апстрактен експресионизам, бојата го опфати сликарство, лирска апстракција, геометриска апстракција, минимализам, апстрактен илузионизам, процесот на уметност, поп-арт, постминимализам, како и други на крајот на 20
==Цели на движењето==
|